Yello

wiki | site

В далеком 1987 году их музыка сильно изменила мое сознание. С тех пор прошло много лет. Переслушиваю я их нечасто, новых альбомов не слушаю вообще (чтоб ярче оставались юнешеские впечатления, наверное). Но сильно уважаю:)

PS Дитер Майер похож на покойного писателя Аксенова…

Who is Clutchy Hopkins?

Tommy Guerrero

Yuri Muhin - The First Electroguitar in USSR [1962-2005]

mp3

Юрий Мухин первым в СССР стал играть на электрогитаре, которую сам и сконструировал, первым использовал метод наложения, в то время уже широко применяемый на западе. На его композицию “Первые шаги” был снят первый в стране видео-клип в современном понимании этого слова.
Он успел поработать в самых разных музыкальных направлениях, записав огромное количество инструментальных композиций и аккомпанируя самым разным исполнителям от Бернеса и Кобзона до Джорджа Марьяновича и цыганских ансамблей. Долгое время он оставался в стране единственным электрогитаристом.
А началось все в 1946 году, когда четырнадцатилетний сын погибшего на фронте дирижера духового оркестра Юрий Мухин о карьере электрогитариста еще даже и не помышлял. Не зная нот, но обладая отменным слухом, он играл на привезенном из Германии аккордеоне русские народные песни, пока ламповый приемник, настроенный на “Голос Америки”, случайно не поймал композицию Леса Пола. Фантастическое звучание нескольких наложенных друга на друга электрогитар навсегда врезалось ему в душу.

http://rghost.ru/539751
http://rapidshare.com/files/295028186/muhinFS.rar.html
http://ifolder.ru/14573489
http://ifolder.ru/14573541

Арсений Авраамов

Он даже привел математические формулы, по которым можно было смоделировать звук струны, возбуждаемой смычком, — т.е. предложил технику синтеза методом физического моделирования. Он описал метод синтеза звука, построенный на сложении обертонов, то есть реализовал современный аддитивный синтез. И это в 1916 году — задолго до изобретения первого электронного музыкального инструмента.

…Под влиянием поэта Алексея Гастева Авраамов создал циклопическую «Гудковую симфонию», для которой весь город становится музыкальным инструментом: заводы и фабрики превращались в части оркестра, пулеметы заменяли малые барабаны, а крупная артиллерия — большие. Управлявший этой махиной дирижер становился на вышку, которую видно отовсюду.

…Он считал, что гимн Советского Союза не может быть основан на классической гармонии, он должен быть революционным — ультрахроматическим, то есть сделанным в новой тональной системе, где, скажем, 48 нот в основе. А текст должен быть синтетический

Ого. Послушать бы.

Странные Игры

«Странные игры» играли очень энергичный ска в духе Мadness и Bad Mаnners - местами отстраненный, местами утрированно-хулиганский. Непривычным было и то, что почти все участники группы имели музыкальное образование, а в качестве текстов к композициям использовали переводы французских поэтов и шансонье ХХ века - Тардье, Брассенса, Жака Бреля. Тексты, как правило, имели иронично-дразнящий характер. Остроумно и романтично, фантасмагорично и абсурдно.

rockanet.ru

Когда мне было 16, “Странные игры” сделали две важные вещи. Убрали из головы пафос “русского рока”, который присутствовал даже в хорошей тогда группе “Аквариум”. И открыли, такую очевидную сейчас, вещь, что музыки - много и она - разная. В общем, как минимум, моя любовь к джазу, ска, полиритмии и группе The Police - прямая заслуга “Странных игр”.

(+)

Леонид Федоров / Leonid Fedorov

site | myspace

Леонид Фёдоров как музыкант сделал свои первые шаги ещё в 70-е годы, в составах начинающих любительских рок-групп. В 1983 году он основал собственный рок-коллектив «Аукцион», в дальнейшем переименованную в «АукцЫон», где за ним с самого начала закрепилась роль музыкального руководителя и главного композитора группы, а позднее — и ведущего вокалиста.

В конце 1990-х, не прекращая работать и выступать в составе «АукцЫона», Леонид Фёдоров стал известен и как сольный исполнитель. Его акустический дебютный CD «Четыресполовинойтонны» увидел свет в 1997 году. Последовавшая затем активная работа совместно с прогрессивным этноджазовым проектом «Волковтрио» нашла своё отражение в записях, изданных на дисках «Зимы не будет» (2000) и «Анабэна» (2001). Постоянно расширяя круг творческих единомышленников и интересующих его музыкальных течений, Леонид Фёдоров активно экспериментирует — сотрудничает с такими разноплановыми артистами, как Владимир Волков, Владимир Мартынов, Татьяна Гринденко и ансамбль старинной музыки Opus Posth, хор русской духовной музыки «Сирин», Леонид Сойбельман и «Не ждали», Алексей «Полковник» Хрынов, «Краденое солнце», «Ленинград»; активно работает над музыкой для кино- и телефильмов; обращается в своём творчестве к русской поэзии 20-х гг. XX века, народной, классической и духовной музыке, авангардному джазу. В 2002 году он приступает к реализации ещё одного проекта, на сей раз совместно с известнейшим отечественным фолк-исполнителем Сергеем Старостиным и руководителем хора «Сирин» Андреем Котовым (позднее реализованного в программе пластинки Душеполезные песни на каждый день (2008)).

on hub

Mark Nauseef - With Space in Mind

mp3

Mark Nauseef (born 1953, in Cortland, New York, United States), is a drummer and percussionist who has enjoyed a varied career, ranging from rock music during the 1970s with his time as a member of the Ian Gillan Band and, temporarily, Thin Lizzy, to a wide range of musical styles in more recent times, playing with many notable musicians from all over the world.

Это именно то, что написано на обложке - solo percussion. Видовую принадлежность определить затрудняюсь.

download: rapidshare | yandex.narod

ttp://rapidshare.com/files/266181435/MNauseef_Space.rar

Martinu - Works for Chamber Orchestra

FLAC

Bohuslav Martinů (Martinu) (December 8, 1890 – August 28, 1959) was a prolific Bohemian Czech composer, who wrote six symphonies, 15 operas, 14 ballet scores and a large body of orchestral, chamber, vocal and instrumental works.

He became a violinist in the Czech Philharmonic Orchestra, and taught music in his home town. In 1923 Martinů left Czechoslovakia for Paris, and deliberately withdrew from the Romantic style in which he had been trained. In the 1930s he experimented with expressionism and constructivism, and became an admirer of current European technical developments, exemplified by his orchestral sentences Half-time and La Bagarre. He also adopted jazz idioms, for instance in his Kuchyňské revue (“Kitchen Revue”). Of the post-war avant-garde styles, neo-classicism influenced him the most. He continued to use Czech and Moravian folk melodies throughout his oeuvre, usually nursery rhymes—for instance in Otvírání studánek (“The Opening of the Wells”).

He emigrated to the United States in 1941, fleeing the German invasion of France. Although as a composer he was successful in America, receiving many commissions, he became homesick for Czechoslovakia. He never returned to his native country, and he died in Switzerland.

download: rapidshare: 1 2 | yandex.narod